Zaragozá Catalán, Arturo; Gómez-Ferrer Lozano, Mercedes
La escultura gótica valenciana conforma un capítulo prácticamente inexistente hasta ahora en la historiografía del arte valenciano. La idea de que la escultura gótica valenciana era irrelevante frente a las otras artes estaba generalizada. Importantes escultores y/o talleres como los de Pere de Guines, Bertomeu Santalínea, o Carles Gonçalbez, han sido ignorados. Algunas piezas de decisiva importancia como el techo de la Sala Dorada de la Casa de la Ciudad de València y muchas otras de difícil acceso carecían de las fotografías adecuadas, o de levantamientos 3D. Las piezas mal catalogadas, incluso en museos de referencia, son numerosas. El desconocimiento de este episodio es particularmente lamentable porque su excelencia artística es similar a lo acontecido en la arquitectura y en la pintura coetáneas. De hecho, la historia de la escultura gótica es difícilmente separable de la simultánea historia de la arquitectura. Su proximidad a la orfebrería y a la pintura es igualmente relevante. Proponer un primer relato sobre el desarrollo del episodio escultórico gótico valenciano y poner en circulación sus imágenes, es la intención de este libro.
Este libro ofrece una contribución inédita y fundamental a la historiografía del arte valenciano al abordar, por primera vez de forma sistemática, la escultura gótica desarrollada en el antiguo Reino de Valencia. Tradicionalmente considerada irrelevante frente a la arquitectura o la pintura, la escultura gótica valenciana ha permanecido en un injusto segundo plano, tanto en los estudios especializados como en la percepción patrimonial general.
Los autores demuestran que este capítulo olvidado es, en realidad, un episodio artístico de excelencia, equiparable en calidad y complejidad a las demás artes coetáneas. El libro recupera figuras y talleres injustamente ignorados, como los de Pere de Guines, Bertomeu Santalínea o Carles Gonçalbez, y analiza obras de gran valor histórico y estético, entre ellas el desaparecido techo de la Sala Dorada de la Casa de la Ciudad de València.
Además, el libro incorpora recursos gráficos innovadores como la fotografía especializada y levantamientos 3D, esenciales para documentar piezas inaccesibles o mal catalogadas, incluso en museos de referencia. A través de un enfoque interdisciplinar que pone en diálogo la escultura con la arquitectura, la pintura y la orfebrería, los autores proponen el primer gran relato crítico del desarrollo de la escultura gótica valenciana, y sientan las bases para su estudio, divulgación y valoración como parte esencial del patrimonio artístico europeo. No es solo una investigación más, es el primer relato sólido sobre un ámbito ignorado del arte valenciano —y además lo hace con metodología actualizada, aportación visual y una dimensión patrimonial clara.
Arturo Zaragozá Catalán es un destacado historiador del arte especializado en el estudio del arte medieval valenciano, con una amplia trayectoria académica y de investigación centrada en la arquitectura y la escultura góticas. Su trabajo se caracteriza por una rigurosa metodología y un profundo compromiso con la recuperación del patrimonio cultural valenciano. Ha contribuido significativamente a ampliar el conocimiento sobre artistas y talleres olvidados, y a reinterpretar la producción artística del Reino de Valencia en la Edad Media.
Mercedes Gómez-Ferrer Lozano es una reconocida experta en historia del arte con un enfoque multidisciplinar que abarca la iconografía, la documentación gráfica y el análisis visual. Su experiencia en la utilización de tecnologías avanzadas, como los levantamientos 3D y la fotografía especializada, ha sido crucial para la documentación y puesta en valor de obras esculturales de difícil acceso. Su trabajo combina rigor científico con sensibilidad estética, aportando nuevas perspectivas para la valoración y conservación del patrimonio artístico.
Juntos, Zaragozá y Gómez-Ferrer han consolidado en este libro un trabajo pionero que, gracias a su complementariedad, aúna investigación documental, análisis técnico y divulgación accesible, ofreciendo una nueva visión imprescindible sobre la escultura gótica valenciana.
El libro se ha volcado en una edición cuidada en cuanto al papel, el formato y el cuidado diseño para que las figuras recogidas destaquen y hablen por sí mismas.
